泉州的地方戏曲历史悠久,种类繁多,各具特色,被称为“戏窝子”
一、南音--中国音乐的活化石
1、历史:
?西晋:唱腔(泉州方言,唱词中保留有大量的晋唐古语)
曲谱为“工尺谱”(即用合、四、上、尺、工、五、一、凡等汉字作为曲谱的音符),接近于西晋的“清商乐谱”。
?唐五代:逐步形成。
采用的乐器琵琶、洞箫、拍板等其形均遵唐制;乐队组合也是唐代的形式。
?南宋:南外宗正司迁入泉州,中原音乐再度传入。
?明:清唱曲部分接受了元明南戏特别是梨园戏的渗透和影响
?清:相传1678年宰相李光地推荐故乡泉州的南音妙手五人晋京为康熙帝演奏,受封“御前清曲”、“五少芳贤”。此时已形成成熟的指、谱、曲,流传至今。
2、主要演奏乐器:
琵琶、洞箫、二弦、三弦、拍板(由持拍板者主唱)、南嗳(中音唢呐)、响盏、狗叫(小铛锣)、铎(木鱼)、四宝、声声(铜铃)、扁鼓等。
二、梨园戏——宋元南戏活化石
1、形成:
?时间:宋
?流派:下南
大梨园
上路
七子班--小梨园
2、形式:南音唱腔+民间歌舞
3、唱腔:“泉腔”为主
4、主要演奏乐器:琵琶、洞箫、南鼓、唢呐、二弦等为主
5、代表剧目:
《陈三五娘》、《李亚仙》、《节妇吟》、《董生与李氏》(国家十大精品剧目)等。
三、提线木偶
1、唱腔:属泉腔系统,念唱均用泉州方言;曲调以南音为主,属曲牌体系,称为“傀儡调”。
2、行当:角色行当有生、旦、北(净)、杂,称“四美班”。
3、造型:
一个戏班的戏箱里有36个偶人,头与躯干根据角色身份灵活互换;另外还有动物形象20多种。线偶身高2尺半,由头、躯干、四肢3个部件构成。每尊木偶身上设置16至30余条提线,操纵表演难度极大。操纵技术与雕刻造型并称为泉州木偶戏双璧。
四、高甲戏
1、历史:孕育于明末清初,萌芽阶段称宋江戏,清中叶发展成为合兴戏,清末始称高甲戏。
2、唱腔包含有“南曲”、“傀儡调”、“民间小调”,以南曲为主。
3、伴奏乐器有管乐、唢呐、琵琶、横笛、 二弦、三弦、打击乐器等
4、角色行当有生、旦、北、杂、丑,以“丑” 见长。
5、代表剧目:《连升三级》、《大河谣》、《大汉魂》、《玉珠串》、《桃花搭渡》等。
五、打城戏----法事戏
1、由来:闽南民间每年农历七月都流行普度,请和尚、道士念经拜忏,以“超度亡魂”(打开枉死城)。清咸丰年间,这种“打城”仪式逐渐从法事活动中分离出来,所以又称法事戏、和尚戏或师公戏。
2、音乐曲调:在道士腔的基础上,大量吸收木偶戏音乐曲调混合而成。
3、表演艺术;深受木偶戏的影响,带有浓厚的木偶戏表演风格。其表演动作多侧重于跳跃跌打和武打杂技,有时也表演一些拳技。
附:泉州地方戏曲一览表
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剧种 |
形成时间 |
特点 |
代表曲(剧)目 |
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南音 |
晋唐 |
是中国古代从宫廷和教坊流向民间的弦管音乐,被誉为“中国音乐的活化石” |
四大名曲《四时景》、《百鸟归巢》、《八骏马》、《梅花操》等 |
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梨园戏 |
宋 |
被誉为“古南戏遗响”、“古南戏活化石”,是我国现存古老的剧种之一。 |
《陈三五娘》、《李亚仙》、《节妇吟》、《董生与李氏》等 |
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提线木偶 |
汉 |
是泉州最古老的剧种 |
《驯猴》、《水漫金山》、《火焰山》、《钦差大臣》等 |
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高甲戏 |
明末清初 |
被誉为“南海明珠”,以“丑”见长 |
《连升三级》、《大河谣》、《大汉魂》、《玉珠串》、《桃花搭渡》等 |
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打城戏 |
清 |
被国外专家称为专门的宗教剧种 |
《目连救母》、《西游记》、《楚汉》、《三国》、《说岳》等 |